Desde muy pequeño te has interesado y formado en las mejores escuelas de música del país, ¿Cómo surge esa pasión por la música?

En mi familia siempre hubo mucha afición por ella. Como la gran mayoría, empecé a tocar como un hobby. Para mí, ir cada tarde después del colegio al conservatorio era muy divertido. Era el más pequeño de mis compañeros, y como a cualquier crío, eso de tener amigos mayores a esas edades me encantaba.

¿Qué me hace sentir la música y en concreto el violín?

Cualquiera que sienta el control de algo indomable se siente poderoso. El violín en mí genera esa sensación. Exige tanto esfuerzo y dedicación que cuando ves que los resultados son buenos, te invade una sensación de orgullo que hace que sepas que ha merecido la pena el sacrificio realizado. Postura, afición y concentración son tres pilares necesarios para tocar este instrumento.

¿Qué es lo más difícil de dominar?

Todo a la hora de tocar es importante, pero de esas tres, me quedo con la concentración. Es lo más difícil de controlar. Cuando tocas no existe la opción de borrar o corregir el error cometido hace una milésima de segundo. Por eso, lo ideal es estudiar tanto que el control sea casi absoluto. Enfrentarte al público siempre intimida y la concentración es el apartado en el que más vulnerable es un músico. El tema de la afinación también es muy difícil, pero no se debe ver como u mérito, sino como una exigencia básica para tocar.

Pablo Navarro ha cambiado el violín clásico por uno eléctrico, ¿de dónde te viene esta idea?

Todo empieza tonteando. Tenía un compañero que se compró un violín eléctrico, un día tomando unas cervezas en su casa lo sacó y estuvimos enredando con él. Buscamos por internet qué hacían otros con ese mismo instrumento y nos decepcionamos al ver que no encontramos lo que esperábamos. Así que le pedí que me lo dejase para investigar cómo se le podía sacar más partido. Tardé en conseguir desarrollar mi propio estilo, pero ahora viendo que gusta, entiendo que mereció la pena el tiempo invertido.

Eres un artista bastante polifacético, ¿con qué tipo de música te sientes más cómodo?

Me siento cómodo tocando casi de todo, pero la música la llevo en las venas, aunque reconozco que en el aspecto divertido, la electrónica gana por goleada y componiendo música electrónica y adaptando las canciones al violín me siento muy cómodo. Me llena ver cómo consigo plasmar lo que suena en mi cabeza y sobre todo, observar con incredulidad la buena aceptación que tiene por parte del público.

Eres capaz de reproducir cualquier canción en muy poco tiempo ¿de dónde viene todo ese talento?

Más que talento yo lo llamaría “horas”. Cuando ya alcanzas niveles profesionales te pasas estudiando una media de 6 ó 7 horas e incluso más al día. El talento es importante y ayuda a progresar más rápido, pero a la perfección se llega con mucho trabajo, y eso se traduce en horas delante del atril.